・1位：東京ディズニーランド（千葉県浦安市）
・2位：東京ディズニーシー（千葉県浦安市）
・3位：ふなばしアンデルセン公園（千葉県船橋市）
・4位：ユニバーサル・スタジオ・ジャパン（大阪府大阪市）
・5位：富士急ハイランド（山梨県富士吉田市）
・6位：ナガシマスパーランド（三重県桑名市）
・7位：グリーンランド（熊本県荒尾市）
・8位：ルスツリゾート（北海道留寿都村）
・9位：江戸ワンダーランド日光江戸村（栃木県日光市）
・10位：ハウステンボス（長崎県佐世保市）
via http://www.tripadvisor.jp/TravelersChoice-Attractions-cAmusementParks-g294232
http://irorio.jp/nagasawamaki/20150728/248426/
![f49690c0[1]](https://farm1.staticflickr.com/493/19367668734_e664afef5b_n.jpg)
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２０２０年東京五輪の開会式まであと５年となった２４日、大会組織委員会が同五輪とパラリンピックのエンブレムを発表した。
五輪のエンブレムは東京、チーム、トゥモローの頭文字「Ｔ」、パラリンピックは普遍的な平等の記号として「イコール（＝）」をモチーフにし、結束する「和の力」をイメージした。色彩の基調となる黒は多様性、赤はハートの鼓動、デザインに隠れた大きな円は協調性を表している。
東京都庁の都民広場で行われたお披露目イベントで、森喜朗組織委会長は「大会準備に関わる人を一つにまとめる旗印になる」と話した。国際オリンピック委員会（ＩＯＣ）調整委員会のジョン・コーツ委員長は「一体感や喜びを体現するシンボルであり、オールジャパンで結束することの証しになる」と祝福した。
記者会見するエンブレムをデザインした佐野研二郎さん＝２４日夜、東京都庁
組織委はデザインを公募し、国内外の１０４作品からアートディレクターの佐野研二郎氏（４２）の作品を選んだ。佐野氏は「いつの日か五輪のシンボルを作ってみたかった。夢は捨てなければかなうんだと思った」と喜びを語った。[2015.07.24]
via http://www.jiji.com/jc/c?g=spo_30&k=2015072400902&j4&m=rss
・歴代オリンピックのロゴ
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・招致ロゴ→公式ロゴ（2012ロンドン～2020東京）
・歴代オリンピックのロゴデザイン集まとめ
http://blog.logoichi.com/knowledge/3135
・オリンピックの歴代ロゴ 1924年パリ大会から2020年東京大会まで
http://www.huffingtonpost.jp/2015/07/24/1924-2020_n_7863820.html
![ecf2aa4a20a72175f518186e439938a9_XL[1]](https://farm1.staticflickr.com/262/19705005678_aae083db20_o.jpg)
米国とキューバは２０日、５４年ぶりに正式に国交を回復し、双方の首都に互いの大使館を再開させた。米ワシントンにあるキューバの利益代表部は大使館に格上げされた。キューバ国旗の掲揚が行われ、キューバのロドリゲス外相が出席した。
キューバの首都ハバナでも米大使館が再開。米国旗は来月に予定されているケリー国務長官のキューバ訪問時に掲げられる。
ただ、国交を回復しても米国の対キューバ制裁は残る。キューバのロドリゲス外相は式典でオバマ米大統領に対し、制裁の全面解除に向け大統領令を発令するよう訴えた。オバマ政権はこうしたキューバの求めに対し、人権問題の改善が必要との立場をとっている。
ロドリゲス外相は「きょうの歴史的なイベントは、経済・商業・金融上の障壁が取り除かれて初めて意味を持つものになる」と主張した。
ロドリゲス外相と会談したケリー長官は共同記者会見で、両国関係の「新たな始まり」に歓迎の意を支す一方、両国政府を隔てている課題はまだ多いと指摘。完全な正常化への道のりは「長く、複雑」なものになる可能性があると述べた。
両国は１９６１年に国交を断絶した。国交正常化は昨年１２月、オバマ米大統領とキューバのラウル・カストロ国家評議会議長が発表した。[2015.07.20]
via http://jp.reuters.com/article/2015/07/20/cuba-usa-july-idJPKCN0PU0TD20150720?feedType=RSS&feedName=worldNews
創造力は知識よりも重要だ。
知識には限界があるが、創造力は世界を覆う。
偉大な精神を持つ人々は、平凡な人々から強い反発を受けるのが常だ。
平凡な人というのは、過去の慣習に盲目にならず、
勇敢に意思表示する人々のことを理解できないのだ。
人間の知識と技術だけでは、暮らしを幸福で尊厳のあるものには出来ない。
人類が客観的真実を見出すことで、高い道徳基準と価値を決めるには、理由がある。
偏見のある社会環境で、冷静な意見を述べられる人は限られている。
それどころか、意見を持つことさえ出来ない人がほとんどだ。
どんな条件であれ、私には確信がある。
神は絶対にサイコロを振らない。
重要なのは、疑問を持ち続けること。
知的好奇心は、それ自体に存在意義があるものだ。
信仰のない科学は不完全だ。
科学のない信仰は盲目だ。
宇宙と人間の愚かさは無限大だ。
宇宙については確かではないが。
恋に落ちることは愚かな行為だ。
とは言いきれないが、重力にその責任はないだろう。
我々が持てる最も美しい体験は、ミステリアスなものだ。
真の芸術と科学というステージにたつ、根本的な情熱なのだ。
失敗したことのない人間というのは、挑戦をしたことのない人間である。
成功者になろうとしてはいけない。
価値のある男になるべきだ。
創造力の秘密とは、その源を隠すことにある。
賢さと愚かさの間にある違いは、賢さには限界があることだ。
弱点は、いずれキャラクターになる。
純粋な数学とは、論理的思考が織りなす“詩”である。
自然が見せてくれている姿は、ライオンのしっぽでしかない。
しかし、私はライオン自身が、巨大なその体全体を見渡すことができないことを知っている。
誰かのために生きることにのみ、生きる価値がある。
私は賢いのではない。
問題と長く付き合っているだけだ。
私の信念は、弱さや儚さの中に存在する卓越した精神への、謙虚な賛辞から成り立っている
平和は強制できるものではない。
それは理解することでしか、到達することができないものだ
私は未来のことを考えたことはない。
すぐに現実になるからだ。
数学の難しさを、心配をする必要はない。
私の問題の方が全てにおいて難しいのだから。
羊の群れの中で、最も完璧な羊であるために必要なことは、どの羊よりも羊であることだ。
この世で最も理解できないことは、それが理解できることであるということだ。
現実とはただのまやかしだ。
とてもしつこいがね。
人生は自転車に乗っているようなもの。
バランスを保つためには、走り続けなければならない。
真実とは、経験という試練に耐え得るもののことである。
同じことを繰り返しながら、違う答えを求めているなんて狂ってる。
常識とは、18歳までに積み重なった偏見の累積でしかない。
via http://higherperspectives.com/einstein-quotes/?c=hp
http://getnews.jp/archives/1050028
・1位 Disneyland, Anaheim, California
ディズニーランド（カリフォルニア）
・2位 Dodger Stadium, Los Angeles, California
ドジャー・スタジアム（ロサンゼルス）
・3位 Times Square, New York
タイムズスクエア（ニューヨーク）
・4位 Siam Paragon shopping mall, Bangkok
サイアム・パラゴン ショッピングモール（バンコク）
・5位 Gorky Park, Moscow
ゴーリキー・パーク（モスクワ）
・6位 Louvre Museum, Paris
ルーブル美術館（パリ）
・7位 Red Square, Moscow
赤の広場（モスクワ）
・8位 Madison Square Garden, New York
マジソンスクエア・ガーデン（ニューヨーク）
・9位 Yankee Stadium, New York
ヤンキースタジアム（ニューヨーク）
・10位 The Dubai Mall, Dubai, United Arab Emirates
ドバイモール（ドバイ）
※世界最大のショッピングモール、世界最大の噴水
via http://websta.me/location/sp2014/world
http://tabizine.jp/2015/07/17/40616/
今から5年前か、それよりもう少し前くらいのことだ。
NHKを見ていたら、放送の合間の告知を実施する時間に、とある関西ローカルのワイド番組を紹介していた。「あほやねん!すきやねん!（あほすき）」と言う番組だ。内容は、かつてTBSで放送していた「学校へ行こう！」を彷彿とさせる情報番組らしい。駆け出しの芸人都下を雛壇に並べて、テロップをペタペタ貼って「国営らしからぬ民放風のおふざけ」をしまくる趣旨らしい。試写室に招いた仕込み風の学生たちが番組を楽しんでいる感想も、自画自賛ぎみに放送していた。「NHKなのにこんな番組作って意外～！」といういかにも言わされてるようなコメントを話していたと思う。
局の職員？らしきオジサマがインタビューに答えていた。「国会中継のようなお堅い番組だらけのNHKのイメージを変えたい」と言うようなことを言っていた。
この日常の膨大放送の中にありふれたような些細な番組告知に感じた「違和感」はその後私の心の中にずっと残り続けていた。NHKとすれば若者の視聴者離れを改善できればいいのであろう。それにしても、こんな内容を果たして若者は求めていたのだろうかと。国会中継って、そんなにぞんざいなものなのかと。
後で知ったことだが、この「あほやねん!すきやねん!」の放送枠は、それ以前は関西ローカルの大型ニュースを流していたようだ。会期中は、国会中継になったようである。視聴者からすると 「時事番組ばっかりやっている放送枠に娯楽がやってくる」ことは意外性がないわけではないが、それによって失ったものは大きかったんじゃないかと、本当に思っていた。それからしばらくして、2015年7月15日。
NHKは安保法制をめぐる強行採決の様子を中継しなかった。関東ではこの時間、相撲中継をやっていた。老人臭い国技ではあるが、娯楽番組であることは確かだ。
このことに猛反発したのは、若者たちだった。
ツイッター上では、多くの若者たちがこのことに反発する投稿を繰り広げ、トレンドワードにNHK批判が入ったりした。ASIAN KUNG‐FUGENERATIONの後藤氏ら若者に人気のタレントもツイートを行った。そして国会前にはSEALDｓが6万人規模のデモを展開した。細見でファッショナブルな、時代の先端にいるような高校生や大学生の姿が目立つ。報道を見ると、インタビューに答えているのはみな30歳未満である。
彼ら彼女らは、細かい主義主張の違いはあるのかもしれないが、立憲主義の否定という根本的な問題を糾弾したほか、経済的徴兵制反対という「自分ごと」についての猛抗議を展開している。デモの動画を見ていると、合間のＭＣは普通の若者の喋り口調で、ＳＮＳ上でのコミュニケーションの仕方もそれをそのまま文字おこししたようなものが目立つ。
若者たちは、実は政治をあらかた知っていて、その中の個別具体的な難しい問題もかなり理解していて、その上で「国会中継を放送しないこと」に反発していたのである。
ここに、ＮＨＫと日本の若者のズレと言うものが可視化されたんじゃないかと思う。
ＮＨＫは「若者はどうせ社会問題なんてまるっきりわからないだろうし、知りたくないだろう」と思い込んでいないか。それが、ニュース番組を削って「あほすき」を始めるきっかけになったんではないか。「若者なんて民放のバラエティを見てへらへら笑っているもんだ。そのレベルに合わせた番組を作ればいい」という、見下した発想があったように見える。 東京のＮＨＫを見ても、例えば夜にはドキュメンタリーの再放送だった時間帯が民放のマネをしたドラマや芸人番組になっている。
しかし現実は真逆だったのだ。芸人がふざけあったりテロップをベタベタ貼る民放バラエティの全盛期といえば、1990年代～2000年代半ばくらいのことである。若者はそれを子どもの頃に見ていて、そんな段階はとっくに通り過ぎている。古臭さすら感じるし、21世紀生まれの小中学生からすれば「親の時代が全盛期のレトロ文化」と認識されていることだろう。
ＮＨＫはチャラチャラしているのではなく、あまりに古すぎるのだ。古臭すぎるからこそ、ピントの外れたバブル時代のような若者観をもとに、社会に重要な番組を切り、どんどん愚民化放送をしているのである。
若者の多くは、「ＮＨＫはＢＢＣよりもクソすぎ」だと思っている。それは上の記事がバズっていることからもわかる。
一昔前ならイギリスＢＢＣを知っている人間は国際派のそれなりのリテラシーある層に限られていた。例えば私の祖父は仕事でヨーロッパに行く機会が度々あったためにＢＢＣを契約して情報手段にしていたが、戦前生まれでそんなことをする人は情報階層の上位の一握りである。
しかし都市部の若い世代はどうか。生まれつきケーブルテレビやＣＳ放送があって、ＢＢＣの放送番組に触れることができるのである。そもそも「親がＮＨＫ離れしているバブル世代」であり、ＮＨＫは最初から選択肢にされることはなく、民放もその全盛期の終焉によって敬遠する離れる傾向がある。しかし、ニコ動で「トップギア」を知ったり、レンタル店やＰＰＶでＢＢＣのドラマを視聴するなどして、その視聴はジワジワと広まっていったのである。日本のテレビ業界は構造不況で落ちぶれていて田舎者と老人しか見ないが、海外には質の高い放送がある、ということはもはや若者の暗黙の了解なのだ。
ＮＨＫが中継をせず、7時や9時のワイド番組でもライオンキングや熱中症や台風情報みたいなどうでもいい娯楽情報・生活情報を優先して黙殺した安保問題を、ＢＢＣは以下のように詳細に報じた。改憲による具体的な問題などについてかなり突っ込んだ批評をしていて、なおかつＶＴＲでは若い日本人の間の抗議の高まりについて注目している。英語でインタビューに答える学生もいる。私もそうだが、子どもの頃に地上テレビ業界のピーク期を経験し、「民放がおちぶれる時代」にインターネットにもＢＳ放送やＣＳ放送にも満たされて、内外の膨大な情報ソースにアクセスできる環境で育った若者からすると 、ＮＨＫはあまりにひどい体たらくだ。
まず、本質的には国営放送（北朝鮮・中国のようなもの）であり、公共放送の国際基準に合致していない。その上で、ＮＨＫは視聴者（受信料負担者）を「情報源が地上波テレビしか持たない日本国民」と言う狭い単位に限って見下した前提で番組作りをしている。 ＢＢＣは全世界の視聴者を想定しており、イギリス国民だろうと多様な情報源を持っていることを前提にしているため、「iPlayer」などのネット放送サービスもとても充実している。NHKのように「そんなことネットがあれば放送しなくてもじゅうぶんわかることじゃないか」ということをいちいちダラダラ伝えたりしないし、自国内の話題ばかり放送してわずかに「自国と関連する海外の話題」を取り上げるのみということはない。
それでもNHKは以前は、社会問題を掘り下げるドキュメンタリーなど、「有料放送ならではな上位の情報」がなくはなかったが、落ちぶれて誰もが見離した民放と同じレベルを無理して真似たようなくだらない放送に耽っているのが近年の路線である。「お堅い国営放送がヘンなことをやっている」ことで珍しかった時代は「オンバト」や「サラリーマンNEO」の頃ですでに終わっていて、それらももう10年前のことだ。今はもう「無料放送の民放だから無視できることと同じことを受信料をふんだくりながら行っていて悪びれもしないヤクザな既得権」と言う印象しかない。
若者は、NHKのニュースが堕落することを求めていない。キャスターが急に壁ドンをしたり、女子アナと一緒に変な決めポーズをしたり、「春ちゃん」みたいな変な萌えキャラもどきを作ったり、画面下部にツイッターのネットジャーゴンまみれのネット原住民の戯言を垂れ流して、「アルファツイッタラー」が解説員気取りでサブカルのネタについてニヤつきながらオタクの陰気な口調で話すような報道番組の出来そこないにはむしろウンザリしている。国民を欺き、国の未来を脅かすような悪しき権力に阿り続けていれば、どんなにネタをしようが、ふざけようがダメなのだ。
若者全体の理想を言えば「BBCと同レベルの水準の公共放送が日本にもあること」である。しかし、NHKが改革することは難しいだろう。クラブミュージック風のBGMに同期させたカウントダウンCGとともに番組が始まり、スタイリッシュなスタジオで世界中の社会問題をとことん紹介し、国内の権力監視もしっかりとできるニュース番組をNHKが放送することなど今のレベルを考えれば不可能である。だったらせめて組織を解体させ、台湾みたいに１からマトモな公共放送を作りなおすしかないんじゃないかと思う。
via http://gudachan.hatenablog.com/entry/2015/07/17/001946
※左から東山彰良氏、又吉直樹氏、羽田圭介氏
第１５３回芥川賞と直木賞の選考会が１６日夜、東京で開かれ、芥川賞にお笑い芸人として活躍する又吉直樹さんの「火花」と羽田圭介さんの「スクラップ・アンド・ビルド」の２作品が選ばれました。また、直木賞には東山彰良さんの「流」が選ばれました。
◆芥川賞
芥川賞の受賞が決まった又吉直樹さんは大阪・寝屋川市出身で東京在住の３５歳。相方の綾部祐二さんとお笑いコンビ「ピース」で活動し人気を集めています。中学生の頃から太宰治の小説に親しむなど読書家として知られ、これまでもエッセーなどを執筆してきましたが、小説デビュー作の「火花」が今回、芥川賞を受賞しました。
受賞作の「火花」は、若手お笑い芸人たちがそれぞれの葛藤や悩みを抱えながら理想とする「笑い」を模索する物語で、単行本の発行部数が純文学の小説としては異例の６４万部に達するなど大きな話題となっていました。また、同時受賞となった羽田圭介さんは東京都出身の２９歳。高校３年生の時に発表した「黒冷水」が史上最年少で文藝賞を受賞し、小説家としてデビューしました。その後は毎回、異なったテーマで作品を発表し、自転車で旅をする高校生の青春の１コマを描いた「走ル」で初めて芥川賞の候補に選ばれてから今回、４回目の候補で受賞しました。
受賞作の「スクラップ・アンド・ビルド」は祖父の介護をする２８歳の青年を主人公に、若者が高齢者にどう向き合うかを問いかけた物語です。毎日のように「死にたい」ともらす祖父に安らかな最期を迎えてほしいとある計画を立てた主人公が、計画を実行するなかで、これまで知らなかった祖父の心情を理解していく様子をユーモアを交えながら描いています。◆直木賞
直木賞の受賞が決まった東山彰良さんは台湾出身の４６歳。９歳で福岡県に移り住んだあと、平成１４年、中国の大学院に留学中に書いた「タード・オン・ザ・ラン」で第１回「このミステリーがすごい！」大賞の銀賞・読者賞を受賞しました。直木賞は初めての候補で受賞となりました。
受賞作の「流」は１９７０年代から８０年代にかけての台湾を舞台に時代に翻弄される一家を描いた長編小説で、東山さん自身のルーツを題材にしています。主人公の少年が何者かに殺害された祖父の死の真相を追って繰り広げる謎解きを軸に、主人公の成長と青春を丹念に描いた作品です。
東山さんはＮＨＫの取材に対し、「知らせを受けたばかりですがどう喜んでいいか分からないくらい幸せです。この作品は、台湾生まれ、日本育ちで、アイデンティティが確立できなかった自分のために書いたような小説です。思い入れがあったのでこの作品で受賞できたことは感慨深いです」と話していました。
via http://www3.nhk.or.jp/news/html/20150716/k10010153681000.html
・お笑いの中の文学、今後も＝「信じるもの書く」－又吉さん
芥川賞受賞が決まった又吉直樹さん（３５）は、東京都内のホテルで無数のフラッシュを浴びながらガッツポーズ。金びょうぶの前に座る自分を「正直、自信はゼロに近かった。似合ってますかね？」と、緊張しながらも笑みを浮かべた。
小説を書くきっかけになったのは芥川龍之介と太宰治だった又吉さん。「芥川は僕みたいな髪形は嫌いだと思う」と笑いを取りつつ、芥川からほめてもらう自信を問われると「それはない」と謙虚さをのぞかせた。
執筆と芸人活動との両立については「不都合は感じていない。今まで通り芸人１００でやって、それ以外の時間で書く姿勢を崩さないようにしたい」ときっぱり。「それがどっちにとっても一番いい。お笑いのライブで気付いたことが文章を書くときの一歩目になることもある」とした。
「小説とは表現の一つで、漫才やコントと根本は同じ」と語る又吉さんが初めて小説を書いたのは１８歳の時。その後選んだお笑いの道でコンビ「ピース」を結成。独特の語りや存在感が花開く。「自分にとって水のようなもの」と敬愛する太宰ら文学への思いを秘めつつ、コントや漫才のネタを書き続けた。
文学へ背中を押してくれたのは、１月に直木賞を受賞した西加奈子さんの「サラバ！」を読んだ感動だったと言う。「自分の信じるものを書けばええんや、今だったら書ける」。その思いが受賞作に結実した。[2015.07.16]
via http://www.jiji.com/jc/c?g=soc_30&k=2015071600891&m=rss
■第153回「芥川龍之介賞」候補作品
・内村薫風『ΜとΣ』
・島本理生『夏の裁断』
・高橋弘希『朝顔の日』
・滝口悠生『ジミ・ヘンドリクス・エクスペリエンス』
・羽田圭介『スクラップ・アンド・ビルド』
・又吉直樹『火花』■第153回「直木三十五賞」候補作品
・門井慶喜『東京帝大叡古教授』
・澤田瞳子『若冲』
・西川美和『永い言い訳』
・馳星周『アンタッチャブル』
・東山彰良『流』
・柚木麻子『ナイルパーチの女子会』
◆受賞者3氏の会見要旨
■芥川賞・又吉直樹氏
初ノミネートで芥川賞を受賞した又吉氏は、金屏風の前で会見する気分を問われ、「嘘みたいな感じ。似あってますかね？金屏風」と笑わせた。
太宰治や芥川龍之介が好きで小説を読み始めたという又吉氏。いつもテレビでも太宰好きをアピールしているが、「たまに申し訳ない気持ちになる。そういうときは（太宰のお墓がある）三鷹にお墓参りに行ってる」と明かした。
今作を書いたきっかけについては、執筆を持ちかけられたことが大きい要因としながら、「急にテンションが上がった。ジャッキーチェンの映画を見た翌日に階段を走りながら駆け上がりたい衝動に駆られる、あの感じ」と独特の言い回しで説明。その又吉氏のテンションを上げたのは、前回直木賞を受賞した西加奈子氏の作品で、「（西氏の）『サラバ！』を読んで“無敵”になった気持ちになった。すごく面白い作品で大好き」と明かした。
今後については「書きたいなという思いある」と次回作への意欲を見せたが、お笑いと小説との比重のについて問われると、「芸人を100でやって、それ以外の時間で書くというスタンスでやってきた。その姿勢は崩さないようにしようと思っている。それが一番どちらにとってもいい」とあくまで本業のお笑いは続けていくとした。
お笑いライブをやりながら、そこで気づいたこと、お笑いで表現出来なかったことがあると語り、「それがそのまま小説にはならないが、どこかで残っていて、文章書くときの一歩目になること多い」とお笑い活動が執筆活動にとっても必要だと語った。■芥川賞・羽田圭介氏
又吉氏とともに芥川賞を受賞した羽田氏は、「又吉さんの作品を（雑誌やテレビで）3回くらいおすすめした。おすすめした本が受賞してよかった」と笑わせた。
介護問題などを扱った受賞作については、「社会問題を描くというより、結果としてそいてそういう問題を内包する距離感の問題を考えた」と語った。
具体的には、いまはマスコミでも右か左か、若者かお年寄りかで「対立構造」をつくることが幅を利かせている、と指摘。それは「憎む相手の顔が見えないからだろう。地元の祖父母から離れて暮らす人は老人の顔が見えない。だから年上のことを優遇されていると言って、簡単な二分化された構図をつくってしまう」と説明し、それはアジアやヨーロッパなど地理的に近い国が仲が悪い例にも当てはまるとした。そして「相手の顔を見ずに何かを言うのは簡単。相手の顔が見えたときにどういう行動を取るか？ それを書こうと思った」と解説した。■直木賞・東山彰良氏
直木賞を受賞した東山氏は、又吉氏の受賞で記者が殺到した今回の会見について、「芥川賞のついでに直木賞に注目していただければ丸儲けだと思う」と笑わせた。
受賞作は東山氏が家族と向き合って書いた作品。台湾で生まれ、日本で育った同氏にとって、アイデンティティの問題は常につきまとってきたという。「台湾と日本を行ったり来たりしていたが、どちらにいても受け入れられない。そんな中で、家族は確固たるアイデンティティを持てる場所だった。そんな思いで書いたのではないかと思っている」と振り返った。
台湾が舞台で日本人は登場しない。そんな今作だが、東山氏は、日本の読者が読んでも「ノスタルジーが感じられる」と言われたといい、驚く。「ノスタルジーの感情は普遍的なのかと感じる。良い小説を読むと（海外作品でも）ノスタルジーを感じることがある。それを感じていただけたのなら、ほんの少しでも自分が表現したいものに近づけたのでは」と喜んだ。
選考委員からの評価が非常に高く、北方謙三氏は「20年に一度の傑作」と絶賛した。それには「とても心強いが僕は心配だらけ」とおどけてみせたが、今後の作品の方向性について、「家族や青春小説を期待されると、僕の可能性を狭めてしまう。初心に帰ってフィクションの色合いが強いものを書いていきたい」と前を見据えた。
via http://blogos.com/article/123139/
・「又吉フィーバーに隠れちゃった」もう一人の芥川賞受賞者『羽田 圭介』とは？
http://matome.naver.jp/odai/2143705704490751801
・お笑い界初の快挙？！ピース・又吉「火花」芥川賞受賞に祝福の声
http://matome.naver.jp/odai/2143704623477593401
・ピース又吉が芥川賞受賞でみせた相方綾部とのコンビ愛が深かった！
http://matome.naver.jp/odai/2143707853198841601
手塚プロダクションは、手塚治虫氏の戦争体験や平和への思いを伝える「手塚治虫と戦争」を7月14日に公開した。
戦後70年という節目を記念したものだという。
トップページには「もう二度と、戦争なんか起こすまい、もう二度と、武器なんか持つまい、孫子の代までこの体験を伝えよう」という、手塚治虫氏の言葉が添えられている。■閲覧はすべて無料
戦後40年の際に手塚治虫氏によって語られた講演での肉声のほか、誕生から終戦後2年目まで、時系列に沿った出来事と体験が写真と漫画、エッセイなどの文章によって、手塚治虫氏の言葉で紹介されている。
少年期の軍事教練での体験、辛かった空腹の思い出、大空襲の経験、終戦後に街に明かりがついた時の喜びなど、かなりボリュームのある内容だ。■残りは夏に公開予定
1951年から手塚治虫氏が亡くなる1989年までは一部公開に留まっており、残りは夏のうちに公開されるという。
手塚治虫氏は戦後40年の時点で、戦争のイメージが風化していること、そして子どもたちに戦争を通じて平和の大切さや命の尊さを伝えていくことの重要さを訴えている。
それからさらに30年が経った今、あらためて手塚治虫氏の言葉をかみしめる時が来ているのかもしれない。
via http://irorio.jp/jpn_manatee/20150715/245833/
◇「手塚治虫と戦争」：http://tezukaosamu.net/jp/war/
・手塚治虫：Wikipedia
◇「Disney: The 90’s Supercut」 ～1986年に公開された「オリビアちゃんの大冒険」から2002年の「トレジャー・プラネット」まで～
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